domingo, 28 de febrero de 2010

"la belleza no es más que la cantidad de conciencia de nuestras perversiones. -Breton dijo: "La belleza será convulsiva o no será". La nueva era surrealista del "canibalismo de los objetos" justifica igualmente esta conclusión: "¡La belleza será comestible o no será!"" (Salvador Dalí: Los cornudos del viejo arte moderno).


Si algo tienen los irlandeses es alma.

Leo hoy que le dedican un pequeño homenaje en Madrid a un brigadista nacido en aquel país y muerto en nuestra batalla del Jarama. Ahora no está muy de moda decirlo, pero siempre he sentido una profunda admiración por aquellos tipos de las Brigadas Internacionales.

Rory Gallagher también era irlandés y tenía el blues metido muy dentro. La gira del 74 en la que recorrió su querida isla de cabo a rabo debió de ser algo de otro mundo.

Rory se apropia del «As the crow flies» de Tony Joe White y realiza una de las mayores exhibiciones técnicas que haya oído jamás: hay una armónica, una guitarra y unas voces pero sólo un hombre. Continúo así el particular duelo que mantengo con Ángel Antonio y le dedicó el tema a Charlie Donnelly.

A tu salud, camarada.

sábado, 27 de febrero de 2010

Sueño con serpientes

Querido Fernando:

Aquí en Xixón tampoco llega el temporal. Y también sigo esperando. Sueñas con serpientes, como Silvio Rodríguez:

Otro mito punk patrio


                                                                  Manolo Kabezabolo

Debutó en Carenas (Zaragoza) en un bar propiedad de unos amigos. Durante los primeros años como artista ni tan siquiera poseía su propia guitarra, tras dar conciertos por distintos bares de Zaragoza y ganar un poco de dinero compró una. De padre militar, sus letras se caracterizan por estar repletas de ironía y demostrar su mal carácter.
Hasta después de sacar el primer álbum tocaba solo, acompañado de su guitarra aunque no destaca por su habilidad con ella, por eso muchas de sus canciones no tienen un ritmo claro y a veces el tiempo es más rápido y otras veces menos. Es particular que entre canción y canción apenas se mueva del micrófono, y durante ella solo se limita a cantar y tocar.
Durante la década de los 90 sacó a la venta varios CD y realizó conciertos por muchas provincias españolas, destacando la actuación en julio de 1996 en el Doctor Music Festival. Este mismo año decide dejar de tocar en solitario y funda la banda "Manolo Kabezabolo y los que se van del bolo".
Hasta el año 2000 Manolo estuvo en un centro psiquiátrico de Madrid, consecuencia de un fuerte ataque esquizofrénico que sufrió a mediados de diciembre del año 1993. En un primer momento, no se le permitía salir del centro bajo ningún concepto, lo que le dejó sumido en una profunda depresión por no poder interpretar su música en vivo. Más adelante, gracias a que se le asignó distinto psiquiatra, éste le permitía salir los fines de semana, los cuales aprovechaba para montar algún concierto y desahogarse. En una de sus canciones le rinde homenaje al Dr. Bouza, joven psiquiatra que le dio algo de libertad y le permitió volver a hacer lo que más le gustaba. «Biografía de Manolo Kabezabolo» (2006).
En 2005 hace una gira por la República Dominicana, siendo la primera representación de una banda española de punk en Santo Domingo. En su presentación participaron integrantes de La Reforma y La Armada Roja, con los que compartió escenario.
En 2007, tocando en el Baitu Rock, canto varias canciones a capella. Ese mismo año decidió suspender los últimos conciertos de la gira alegando sentirse estresado, para regresar a los escenarios el 19 de enero de 2008 en Durango, con motivo de la grabación de un CD y DVD de Piperrak, compartiendo escenario con ellos, con Segismundo Toxicómano y con Lendakaris Muertos.
"Orden.
Una carta de exhortación a un amigo para llevarlo a buscar. Él responderá: ¿De qué me servirá la búsqueda? Nada aparece. Y responderle: No desespereis. Y él responderá que sería dichoso hayar alguna luz. Pero que según esta misma religión, aun cuando lo creyera así, de nada le serviría. Y que por lo tanto no quiere buscar. Y a esto responderle: la Máquina."
(Blaise Pascal. Pensamientos, V)
regreso de Coruña huyendo de la llamada "Tormenta perfecta". Como la metafísica meteorológica es la cienca más inexacta del mundo resulta que brilla el sol en madri, no se mueve la copa de los árboles y da la impresión de que sea la calma previa al apocalipsis. Al levantarme en el hotel Hesperia Finisterre de Coruña (lujo en estado puro) veo por la ventana como llueve con saña y en la piscina, a las 8,30 de la mañana a unas veinte personas nadando. No entiendo nada. En casa consulto Terra y me entero de que se ha producido un terremoto en Chile de 8,8 grados. Pienso en el título de mi exposición en la Trienal: "El terremoto de Chile". Tendré que volver a leer el relato de Kleist. Sueño con serpientes. Ayer hablé o mejor, cerre mi conferencia, mentando al médico sagrado: Asclepio. Enfermedad y arte. No conviene mentar la soga en casa del ahorcado.

MENHIR POLLA FILOSOFIA Y PAN TUMACA



Como en las viejas tribus. Ernesto te encargo, para cuando invite a Nacho Vidal en Salamanca, el discurso para sepultar la réplica real a escala de su polla. He encargado una polla-menhir en granito, elegiremos un epitafio para grabarlo en la piedra.
El viejo guerrero pasa su poder al joven iniciado, no importa la disciplina, no importa que no entiendan que es la misma; al final la alternativa y confirmación tiene que venir, no exclusivamente de padres a hijos. La tribu tiene sus reglas, sus lanzas y cabeza de león

In memorian Moe Holmes

Cuando arribé por primera vez a Nueva York me dirigí, como mandan los cánones, al Moma, al Met, a Chelsea, al puente de Brooklyn, a Central Park... pero una noche mágica entramos en un garito inmundo del Village y vimos en directo a Moe Holmes. Yo no le conocía, a la vuelta indagué y supe que era una leyenda viva del blues. Aquel día le metían en volandas al escenario porque no podía ni andar. Parecía tremendamente viejo, no tenía ni dientes, pero nos regaló una noche inolvidable; nunca había visto cantar a nadie con tantas ganas, tanta emoción y tanta fuerza.

Hoy lo busco en Google y veo que se ha muerto.

Aquí canta con Eric Hayes que, recientemente, le homenajeó con otros blues man...

viernes, 26 de febrero de 2010

Me ausento momentaneamente, y con razón. La farra ha comenzado. Se abandonan los juegos de petacas y se pasan a las discotecas de diseño. ¡Arriba la fanfarria y la farandula!

UNA DELGADA LINEA ROJA


Amigos Avelino Sala y Jose Luis Corazón, como todos los que estais haciendo posible Sublime ,de puta madre, hacerlo como se pueda, pero hacerlo mejor que no hacerlo.
CUANDO NO HAY VIENTO HAY QUE REMAR

after Duchamp


esto sale en google al poner la palabra Bizarro en el buscador de imagenes
toma ya

que digo yo ahora?


máquinas precisas para estar tostao sin lineas fuera del cartabón la escuadra y la rima Escrito por Fernando el 17/10/2005
Hola, desde hace años tengo la duda de cual es la escuadra y cual el cartabón. Hay textos que dicen una cosa y textos que dicen otra. No encuentro la etimologia de las palabras. ¿Alguien sabe a que triangulo se refiere cada uno de ellos? Gracias

jueves, 25 de febrero de 2010

EL COJO MANTECAS SE PARECE A PAJARES

. ¡El cojo Manteca! Había perdido una pierna de adolescente por falta de atención adecuada. Dicen que manejaba las muletas como verdaderas herramientas de lucha. Era PunkY. Jon Manteca Cabañes (1967-1996) más conocido como el Cojo Manteca fue un personaje elevado al rango de icono mediático de finales de los años ochenta en España a raíz de unas fotografías que le mostraban destrozando mobiliario urbano en una manifestación de estudiantes en enero de 1987.
Jon Manteca nació en Mondragón (Guipúzcoa) en 1967. Cuando tenía 16 años, 26 de enero de 1983, una descarga eléctrica le hizo caer de un poste de alta tensión al que se había encaramado. A causa de las heridas producidas por la descarga y la caída, perdió una pierna y sufrió importantes daños en la cabeza, que desde entonces mostraría una gran cicatriz cruzándola de lado a lado.
Punk y vagabundo sin hogar, el 23 de enero de 1987, recién llegado a Madrid, se cruzó casualmente con una de las muchas manifestaciones estudiantiles que por aquel entonces recorrían la ciudad. En esa ocasión el escenario era la confluencia de las calles Alcalá y Gran Vía, donde se encuentra el Ministerio de Educación de España, y la manifestación fue de una inusitada violencia. La policía llegó a realizar disparos que alcanzaron a una manifestante, María Luisa Prada, de 15 años de edad. Jon Manteca, contagiado por lo violento del ambiente, según explicaría más tarde, utilizó una de las muletas en las que se apoyaba al caminar para romper el letrero de la estación de metro de Banco de España, y en esa actitud fue captado por las cámaras de la Agencia EFE. Algo muy comentado por algunos manifestantes, y no por la prensa, era el asombro que causaba la extraordinaria velocidad a la que se desplazaba, con solo una pierna y las muletas, para huir de las cargas policiales.
La fotografía recorrió las portadas de los diarios debido a lo pintoresco del personaje (estética punk, mutilación, cicatrices, violencia), y en poco tiempo acabó siendo convertida por los medios de comunicación en símbolo de las movilizaciones estudiantiles, a pesar de que Jon Manteca no era estudiante ni tenía más relación con todo aquello que el hecho de haberse encontrado fortuitamente con una manifestación en el centro de la ciudad y haberse arropado en la masa para realizar un acto de vandalismo.
Jon Manteca fue identificado días más tarde en Sevilla y pasó un breve periodo de tiempo en prisión. Algunos sociólogos quisieron ver en él a un símbolo de la juventud y de determinados problemas o actitudes específicos de la misma (violencia, desencanto, falta de respeto, estética, etcétera); El Cojo fue entrevistado por varios medios de comunicación y suscitó cierto interés durante un tiempo hasta caer en el olvido.
Falleció el 25 de mayo de 1996 en el hospital Vega Baja de Orihuela (Alicante), víctima del SIDA. Fue finalmente incinierado en Torrevieja.
El héroe urbano del movimiento estudiantil español que acabó con el ministro Maravall e inauguró una nueva manera de protestar, a base romper farolas y cabinas telefónicas con las muletas

la musica buena siempre es buena


De raro nada esa es la música que utilizo, sí utilizo para emocionarme, la escucho como tantos temas viejos y clasicos del country.

miércoles, 24 de febrero de 2010


Llámenme raro, pero el álbum que más me gusta de Dire Straits es su homónimo debut. Ahí está «Sultans of swing», una de las canciones más elegantes del negocio ―y con un solo a la altura de su glorioso título―, pero yo siempre sentí debilidad por «Water of love». La formación original del grupo sólo tenía un problema: eran demasiado buenos. Qué clase.

Esa vena americana que siempre ha latido en Knopfler (evidentemente su carrera no existiría sin J. J. Cale; alguien a quien Clapton también debe mucho, por cierto) está muy presente en aquel disco del 78 (pasada por el tamiz del gusto europeo, eso sí). Y donde aparece de nuevo ese tono ―y de qué modo― es en All the Roadrunning. El mundo no parece haberse dado cuenta, pero Mark Knopfler y Emmylou Harris (la diva del country rock) nos regalaron en 2006 un disco tremendo, sin pretensiones, sin grandes despliegues promocionales y grabado al alimón cuando sus respectivos compromisos les dejaban tiempo. Apunten, apunten: All the Roadrunning. Madre mía.

¡ Arrastro !

¿Sabías que Knopfler toca sin púa?

holy one escultura de terciopelo


Que parte es fábula? La escultura se realizó mirándolo detenidamente,HOLLY ONE. Después de descolgar las cortinas rojas de terciopelo y haber comprobado las medidas se realizó, fielmente, la escultura; hoy todavía viva en el asiento de atrás del coche stilo. NADA DE LO QUE OCURRIO, AUN EXAGERANDOLO, FUE FABULA.

LENTEJAS PARA LOS ARTISTAS


DIA DE NIEVE Y LENTEJAS, CONFERENCIANDO EN ZAPATILLAS Y PIJAMA MIENTRAS CAEN DOS POTES DE LENTEJAS DE LO ALTO DE LA ESCALERA, CAGON AND CRISTA, INVENTOR DE JAZZ MATARILE, Y SU DESCUBRIDOR FERNANDO CASTRO

Todo el conocimiento, la totalidad de preguntas y respuestas se encuentran en el perro. (Franz Kafka)


Los ejércitos griego y troyano preparan la guerra de Troya (siglo XII a.C.), la más célebre de la mitología occidental. Al mismo tiempo, los dioses se reúnen para discutir sobre el destino de los seres humanos y decidir si les permiten arreglar sus disputas de un modo pacífico o bien activan las fuerzas que acabarán con la destrucción de los dos bandos y, con ello, de toda la civilización. Atribuido al escritor clásico griego Homero, la Iliada data del siglo IX a.CLos ejércitos griego y troyano preparan la guerra de Troya (siglo XII a.C.), la más célebre de la mitología occidental. Al mismo tiempo, los dioses se reúnen para discutir sobre el destino de los seres humanos y decidir si les permiten arreglar sus disputas de un modo pacífico o bien activan las fuerzas que acabarán con la destrucción de los dos bandos y, con ello, de toda la civilización.
Atribuido al escritor clásico griego Homero, la Iliada data del siglo IX a.C.Sólo fragmentos de dudosa veracidad existen sobre la vida del autor de La Iliada -y su secuela, como película gringa, conocida como La Odisea-, considerado como el padre de la literatura occidental: originario de Esmirna, población del Asia Menor, su nacimiento se ubica entre las precisas fechas del siglo XII y VII antes de Cristo. Se cree que era un rapsoda (entiéndase recitador de poemas ambulante) que, finalmen-te, pasó gran parte de su vida en la ciudad de Quíos, sin ver gran cosa de los lugares que recorriera ya que era ciego.


.

AÑO 2005 año de nieves


la estrella es fotografiada en un solo de trompeta irrepetible

martes, 23 de febrero de 2010

Veo la mano de Ángel Antonio y subo la apuesta con tres ases:

Clapton y Buddy Guy con el «Key to the Highway» (uno de mis blues favoritos de todos los tiempos) y «Stormy Monday»,



y dos de Hendrix: una en acústico «Hear My Train A Comin'»,

y la fabulosa «Red House».


Jimi Hendrix era un guitarrista de blues increíble (además de un gran cantante), sobre todo porque siempre estaba al servicio de la canción y ―lejos de lo que podría pensarse― no se empeñaba en exhibiciones técnicas gratuitas. Hace algunos años salió al mercado un artefacto llamado precisamente «Blues» que no tiene desperdicio. Dejen lo que tengan entre manos y háganse con él a la voz de «ya».

UNA ULTIMA ENTRADA ANTES DE CENAR


ME RECOJO COMO UN PIOJO CON LA GENTE QUE MAS ME GUSTA, UNA HERMOSA PLANTILLA Y UN RAMILLETE DE CONTRAPUESTAS SOLUCIONES PARA LA FORTIFICACION PERSONAL

I'd like to be a blues man

Radar y Chuck Palahniuk



Los libros de Palahniuk anteriores a Nana tienen similitudes características. Los personajes son gente que han sido marginados de una u otra forma por la sociedad, y que a menudo reaccionan con agresividad autodestructiva (una forma de historia que el autor gusta en describir como ficción transgresiva). Mediante estos relatos, intenta comentar los problemas actuales de la sociedad, tales como el materialismo. Sin embargo, con la controversia que rodea las obras literarias sobre dichos temas tras los atentados del 11-S, Palahniuk decidió comenzar a escribir usando un enfoque más sutil para obtener el mismo mensaje. Empezando con Nana, sus novelas han sido historias de horror satíricas. Aunque diferentes de los anteriores libros en la trama, siguen guardando muchas similitudes con obras anteriores.





Los relatos de los libros de Palahniuk empiezan a menudo en el final cronológico, con el protagonista recordando los sucesos que le llevaron al punto en el que libro comienza. Nana usó una variante de esto, alternando entre la narrativa normal lineal y el final cronológico tras cada pocos capítulos. Sin embargo, entre las excepciones a esta estructura se incluyen Asfixia y Diario: Una novela (que son más lineales). A menudo hay un giro fundamental en la trama que se revela cerca del final del libro relacionado de alguna manera con el final cronológico (al que Palahniuk se refiere como «la pistola escondida»). Su obras más lineales, aunque no empiecen igual, incluyen también giros parecidos en la trama.

El estilo de Palahniuk se inspira en buena parte en el de escritores tales como Gordon Lish y Amy Hempel. En lo que el autor define como un enfoque minimalista, sus obras usan un vocabulario limitado y frases cortas para imitar la forma en la que una persona normal contando una historia hablaría. En una entrevista, afirmó que prefiere escribir verbos en lugar de adjetivos. Las repeticiones de ciertas frases en el relato de las historias (a las que Palahniuk llama «estribillos») son uno de los aspectos más comunes de su estilo, encontrándose dispersas en la mayoría de los capítulos de sus novelas. Palahniuk ha dicho que hay también algunos estribillos entre novelas: se dice que el color azul aciano y la ciudad de Missoula (Montana) aparecen en todos sus libros. Sin embargo, Palahniuk es famoso por su humor negro cínico e irónico que aparece en toda su obra. Es la mezcla de este sentido del humor y de los extraños sucesos sobre los que giran estas historias (considerados molestos por algunos lectores) lo que ha provocado que a veces Palahniuk sea etiquetado de «escritor impactante» por los medios.

Cuando no escribe ficción, Palahniuk tiende a escribir obras cortas de no ficción. Trabajando como periodista independiente entre libro y libro, escribe ensayos y reportajes sobre una variedad de temas; a veces participa en los sucesos sobre los que escribe, teniendo estas obras mucho trabajo de campo. También ha escrito entrevistas a celebridades como Juliette Lewis y Marilyn Manson. Estas obras aparecen en varias revistas y periódicos, tales como Los Angeles Times y Gear. Algunos de estos relatos han aparecido en su libro Stranger Than Fiction: True Stories[4] . Fuera de su obra de no ficción, Palahniuk también incluye algunos factoides en sus obras de ficción. Según el autor, los incluye para sumergir mejor al lector en su obra. Por otra parte, cierto número de ellos son falsos o engañosos, a propósito o no.


Hola amigos Bizarros, solo deciros que esta semana ha sido de infarto, al final ya soy del club Instituto de Integracion Internacional TCD y me acaban de confirmar una conferencia en el Science Gallery Trinity College, (sobre sostenibilidad),

Como sabeis estoy preparando una sesion discontinua en Dublin que luego presentare en el SOS,

El equipo de Dublin Bizarro que se ha generado es de alto rendimiento y vamos a hacer unas camisetas con la cara de Cagon and Crista y su descubridor Fernando Castro (Curator jefe de las tropas bizarras) pues sera la imagen que presidira todas las acciones, cada miembro colaborador bizarro 2.0 dublin llevara una de estas camisetas o chalecos bizarros a modo de aquella pelicula de el club de la lucha,
mandarme las fotos que os parezcan mas adecuadas que tengo poco tiempo para imprimir..



El bizarro 2.0 dublin se emitira en directo por la radio en internet: www.groovalizacion.com
Dia de la primera accion: "6 de Marzo 2010"

Despues todo el material sera documentado e ire poniendolo en el blog..

Sigo informando desde Dublin..

CAPA BLANCA




José Raúl Capablanca fue un mito en el mundo del ajedrez universal. Está considerado por unanimidad el mejor jugador cubano de ajedrez de todos los tiempos y uno de los mejores del mundo. Fue el Tercer Campeón del Mundo entre 1921 y 1927 tras derrotar a Lasker en La Habana. Según especialistas se calcula que el ELO promedio de Capablanca, como se le conoce en el mundo deportivo, hubiera sido de 2877 puntos en 1921 aproximadamente; algo verdaderamente fuera de serie.



Nació en La Habana el 19 de noviembre de 1888. Por su genialidad prematura se le apodó “el Mozart del ajedrez” y por la fama de invencibilidad en sus mejores años se le llamó “la máquina del ajedrez”. Al decir de sus propias palabras “Mi sistema personal de juego es fundamentalmente sencillo. Juego con prudencia y no busco riesgos innecesarios. Pienso que la audacia está en contradicción directa con el principio del ajedrez, que no es juego de suerte, sino de capacidad”. Murió en New York el 8 de marzo de 1942 a los cincuenta y tres años, a consecuencia de un ataque cardíaco que sufrió en el Club de Ajedrez de Manhattan. Su sepultura se encuentra ubicada en el cementerio Colón en La Habana.

Mucho podemos decir sobre lo que representó y significa, aún hoy, Capablanca para el ajedrez mundial, pero mejor veamos lo que dijeron grandes maestros del juego ciencia.

He conocido a muchos jugadores de ajedrez, pero entre ellos sólo un genio, ¡Capablanca! Su ideal era ganar mediante maniobras. El genio de Capablanca se revela en su capacidad de poner a prueba los puntos débiles del oponente. La menor debilidad no puede escapar a su certera mirada (Emanuel Lasker)

Capablanca se encuentra entre los jugadores más grandes, pero no sólo por su habilidad en el final. Su truco consistía en jugar aperturas lo más simples posibles, y entonces jugaba con tal brillantez en el medio juego que la partida quedaba decidida -aunque su oponente no siempre lo supiera-, antes de llegar al final. (Fischer)

Capablanca no conocía apenas la teoría y vivía -al menos la existencia cotidiana- fuera del ajedrez. Casi no hacía nada y trabajaba mucho menos que otros jugadores, lo que no le impidió ganar los torneos y encuentros más importantes, manteniéndose invicto durante años (de todos los campeones fue el que menos partidas perdió). ¿No es ésta una indicación de talento ilimitado, de indudable genio ajedrecístico? (Kasparov)

Desde su sepulcro Capablanca siguió y sigue levantando curiosidades, comentarios y asombros a más de un visitante. Lo primero que llama la atención en la sepultura de este genio del ajedrez –hecha en mármol blanco pulido- es que, a diferencia de la inmensa mayoría de las tumbas del cementerio Colón, en Ciudad de La Habana, la sepultura de Capablanca no refleja cruz o ángel alguno, sino una inmensa figura estilizada en blanco puro. Y no debía, ni podía ser otra que su propia imagen: una pieza de ajedrez, pero no cualquiera, sino precisamente un Rey, esa que habla por si solo de su grandeza. Un rey imponente y majestuoso se yergue entre el resto de las tumbas del cementerio. Tal parece dispuesto a moverse álgidamente por sobre el resto de las lápidas y emprender vuelo eterno para sentarse perennemente junto a su querido tablero de ajedrez.



Sitio solemne al que han acudido los más grandes maestros del ajedrez mundial, el Cementerio Colón en Ciudad de La Habana es un lugar admirable por sus valores patrimoniales y arquitectónicos. Y allí, dentro de todo el eclecticismo típico de la arquitectura cubana, puede visitarse la tumba de José Raúl Capablanca y admirar al rey eterno del ajedrez universal.

ajedrez infinito


Alexander Alekhine (1892 - 1946)

Puede que este francés de origen ruso haya sido el ajedrecista más genial. Fue Campeón del Mundo en los periodos 1927-1935 y 1937-1945. Se estima que su mejor Elo rondaría los 2.860 puntos, en 1931.



Tienen un interesante artículo sobre los misterios entorno a su muerte aquí. Resulta escalofriante y tremendamente conmovedora la foto policial en la que aparece muerto Al mundo entero dejó mudo su muerte repentina, de tal forma que sólo dos años más tarde (En 1948) se organizó un nuevo campeonato del mundo.

BOBBY FISCHER


Pálsson o Sæmi rokk, como se le conoce comúnmente, no supo dónde iba a estar su tumba hasta después de que lo enterraran. Cualquiera que quiera, puede visitarla en el cementerio de Laugardæl, en una pequeña iglesia al oeste de Reikiavik, cerca de Selfoss. La prensa islandesa asegura que numerosas personas han visitado su sepultura los últimos días. Islandia fue escenario en 1972 del famoso duelo de ajedrez entre Fischer y el campeón soviético Boris Spassky, que luchaban por la corona mundial en plena Guerra Fría. De ahí que su simpatía por él vaya más allá de su difícil carácter y se corresponda más con lo que Bobby significó y significa para el país.

Kasparov, otro de los grandes jugadores de ajedrez de todos los tiempos, publicó la semana pasada un artículo en la revista estadounidense Time Magazine donde asegura que es lógico que Fischer eligiese Islandia para vivir sus últimos años, ya que “allí era querido de la mejor manera posible: como ajedrecista”.

Mientras, Sæmi rokk llora también la pérdida de su amigo en la televisión islandesa y reconoce que va a tardar en recuperarse porque ya le echa de menos. Al igual que él, Islandia también añorará la proyección internacional que el jugador le dio y le sigue dando y lo que para el país representaba que todo un símbolo eligiese vivir allí y no en ningún otro lugar.

LA GUERRA DE LOS MUNDOS


El Aprendizaje Automático o Máquinas de Aprendizaje es una rama de la Inteligencia Artificial cuyo objetivo es desarrollar técnicas que permitan a las computadoras aprender. De forma más concreta, se trata de crear programas capaces de generalizar comportamientos a partir de una información no estructurada suministrada en forma de ejemplos. Es, por lo tanto, un proceso de inducción del conocimiento. En muchas ocasiones el campo de actuación del Aprendizaje Automático se solapa con el de la Estadística, ya que las dos disciplinas se basan en el análisis de datos. Sin embargo, el Aprendizaje Automático se centra más en el estudio de la Complejidad Computacional de los problemas. Muchos problemas son de clase NP-hard, por lo que gran parte de la investigación realizada en Aprendizaje Automático está enfocada al diseño de soluciones factibles a esos problemas. El Aprendizaje Automático puede ser visto como un intento de automatizar algunas partes del Método Científico mediante métodos matemáticos.


El Aprendizaje Automático tiene una amplia gama de aplicaciones, incluyendo motores de búsqueda, diagnósticos médicos, detección de fraude en el uso de tarjetas de crédito, análisis del mercado de valores, clasificación de secuencias de ADN, reconocimiento del habla y del lenguaje escrito, juegos y robótica

lunes, 22 de febrero de 2010

De la escultura publica. Madrid

 
Cristiano Ronaldo

Hoy día las relaciones de producción son incomprensibles si no se tienen en cuenta las relaciones de seducción que las acompañan y legitiman.

Fabulaciones

"No hay ambivalencia más sutil y perversa que la del lenguaje. Cuando Janto ordena a Esopo cocinar algo bueno, dulce e importante, este prepara varios platos de lengua ya que sin la lengua nada hay, nada se puede dar, ni tomar, ni comprar; por la lengua se enderezan los Estados, se precisan los decretos y las leyes. Pero, asimismo, sirve lenguas cuando le ordenan preparar lo peor, pues por la lengua hay insidias, engaños, peleas, celos, discordia y guerras."
(Carlos Eymar. El funcionario poeta, Elementos para una estética de la burocracia)

[...]

“Ahora voy a hablarles de un escorpión. Este escorpión quería pasar el río y le pidió a la rana que lo llevara.
—No —le dijo la rana—, no gracias. Si te dejo que subas a mi espalda puedes picarme y la picadura del escorpión es mortal. —¡Qué! —dijo el escorpión—. ¿Dónde está la lógica de tus palabras? —los escorpiones siempre tratan de ser lógicos—. Si yo te pico, tú te mueres y yo me ahogo.
Al oír estas palabras la rana quedó convencida y permitió que el escorpión se subiera encima de ella. Pero cuando estaban en medio del río sintió un dolor terrible y se dio cuenta de que, pese a todo, el escorpión la había picado.
—¡Y tú hablabas de lógica! —gritó la rana moribunda cuando comenzó a hundirse, arrastrando al escorpión bajo las aguas—. ¡No hay lógica en esto!
—Ya lo sé —respondió el escorpión—, pero no he podido evitarlo. Es mi naturaleza (caracter)”. Arkadin concluye: “Brindemos por la naturaleza…(caracter)” (Orson Welles. Mr Arkadin)

CAMPO ATRAVES


el negocio de las joyas florece
los espacios cerrados se nos quedan pequeños
estamos reunidos con gente importante todo el tiempo pero nada hacemos que satisfaga nuestra fiereza
no sé mi compañero pero en cierta forma yo estoy medicado de conciencia
me hace falta rock and roll, o algún sucedáneo, no seguro estoy
no digo nada
no digo nada
no digo nada
Las joyas suelen ser caramelos con su envoltorio de celofán arrugado brillan y confunden,¿ porque debo ser un buen hombre? y proteger mi vista a todo lo que se mueve y topar con las instituciones,da lo mismo la de tus amigos que la institución que vela por todo lo que nos rodea.
quiero quemar las librerías llenas de postales de playas que nunca veré.
Estos textos los escribimos a golpe ,a rato perdido entre dos o tres, los que se suman a compartir la poca pila del ordenador

es el tubo de escape del motor


nos arrepentimos con frecuencia, examinamos a los arrepentidos por saber que no tienen solución y volverán a caer pasado el día en el culito bien formado, terso, excitante de la abertura que soñamos, bendigo los culos por tener la sonrisa eterna mirándolos de lado, y para corte la raja del culo.

los musicos de Bremen


dado que la pieza en ARCO de Eugenio Merino ha generado polémica: un musulman, un cristiano y un judío unos encima de otros en oración o en trance, quería buscar en google alguna imagen relacionada con "los cojones de Mahoma". La verdad es que todo lo que sale me parece insuficiente. Pongo por delante una de las cosas que "linkea". Malo de solemnidad. O: de cojones.
como me apuntó, sin pensármelo mucho, a un bombardeo, acepté la propuesta de mi amigo Martín Lejárraga de dar una conferencia en la roulotte que montaron (por un día) en el stand de la región de Murcia. Mi contra-propuesta fue dar 10 conferencias en 1 hora. Finalmente empleé en esa desmesura solamente 37 minutos. El vehículo estaba hasta los topes (puro camarote de los Hermanos Marx) y por el ventanuco de atrás aparecieron algunos individuos. Yo manejaba un portátil como si estuviera ofreciendo algo en la teletienda de madrugada. 5 retratos dobles en los que metía desde El Solitario al niño obeso gitano, de Houdini a Cornelius Horan, y 10 parajes "turísticos": Tora Bora, las chabolas de la India, la ampliación penosa del Prado perpetrada por Moneo, Benidorm, etc. Me puse nervioso al principio (no había ensayado nada) pero al final me sentía como la seda. Otro récord absurdo, otra peripecia inenarrable. Aunque finalmente lo cuente, de puro bocazas. Ahí queda.
demoledora experiencia la de ARCO. Glaciación en los pabellones, dolor en los pabellones auditivos, flojera estomacal, miscelanea visual. Del NO aparatoso a la decoración gigantomáquica. De verdad: algo peor que un horror. Un completo aburrimiento. Cada año lo mismo, pero con menos gracia. Abracismo y sonrisas heladas. Un coñazo. Me quejo de vicio. Quería apartarme, entre otras cosa porque "no pinto nada", pero finalmente me volví a empanar en todo el sarao. Menos mal que aparecieron algunos colegas que no estaban tan demacrados como presuponía. La suerte que apenas tenía que escribir nada. ¿Qué decir? No tendría sentido hacer leña del árbol caído. El sarcasmo tiene límites, como la paciencia. Seguirá la inercia y de nuevo, el año próximo, volveremos hasta aquellos pabellones espantosos para dejarnos en la moqueta todas las esperanzas. De entrada: dolor de espalda, afonía, irritación ocular. ¿Quién da más?
cucu, tras-tras.

blanco que te quiero blanco ,PAULA


Os habéis quedado RORROS de tanto fín de semana, tenéis poco que pensar y daís tumbos por las cadenas de televisión y practicáis juegos sociales animando vuestro orgullo? Quién pudiera darse una satisfacción tan grande como la que se ha dado el presidente Zapatero, un baño de masas para volver a ganar alegria y convencimiento. Amigos os habréis planteado que el envenenamiento es muy popular entre los pintores, por el esceso de plomo en el blanco nuclear, plata, el de cinz y el de titanio.
EL ENVENENAMIENTO DE LOS PINTORES se abarruncha en el envoltorio pegándose en el cielo de la boca para llegar a no poder decir ni palabra, sólo una ligera sonrisa blanca.

domingo, 21 de febrero de 2010

Bizarrismos


Estaba repasando el Workshop para SOS y me ha dado por explorar etimologías. Resulta que para la Real Academia de la Lengua Española, bizarro es lo que pone nuestro blog, o sea: bizarro, rra. (De it. bizzarro, iracundo) / adj. valiente (? esforzado) / adj. Generoso, lucido, espléndido.

Pero en el inglés pone ésto:

Etymology: French, from Italian bizzarro. Strikingly out of the ordinary: as a : odd, extravagant, or eccentric in style or mode b : involving sensational contrasts or incongruitie.

Orígenes diferentes y significados diferentes. La cosa da juego.
De mayor quiero ser doblemente bizarro...

sábado, 20 de febrero de 2010

CAGON Y SARAH PALIN EN CORREOS POSTALES


La protagonista, Lisa Ann, es una de las actrices porno más importante de la escena MILF. Parece que accedió al papel a través de un anuncio de prensa en el que se buscaban dobles de Sarah Palin.
las coordenadas de DUBLIN BIZARRO son las esperanzas de los aires renovadores que necesitamos ,palabras recogidas en una entrevista a CAGON AND CRISTA en SAN FRANCISCO

viernes, 19 de febrero de 2010

Bizarro 2.0 dublin



Amigos Bizarros ahi va el programa de la labor bizarra en Dublin, un gran equipo de bizarros dublineses y afincados que se rebrincan como si de rodrocs se tratase para homenajear a Cagon & Crista sin saberlo,(Conectara en Directo totalmente de matute para interrumpir la sesion con una de sus liricas de su ultimo sencillo: tres troncazos; "melancolic spare") cada vez mas esta bola de fuego plastico llamado bizarro 2.0 toca a mas y mas gente, lo tengo que incluir en mi trabajo de investigacion sobre las tecno redes mixtas intersistemicas.


Se daran cita de manera condensada diferentes conferenciantes que desde prismas distintos hablaran del plastico y la musica, ademas todo ira en el soporte de radio groovalizacion bizarro: http://www.groovalizacion.com/




" Groovalizacion Radio, the multlingual global urban radio will be broadcasting live from the Bizarro 2.0 Dublin event. Experimental music, future sound effects and cosmic presenters will take control of the digital radio waves to create an original "bizarro" soundtrack and reinvent the traditional radio formats. The audience, the speakers, the artists, the public and the whole bizarro crew will be involved in this project".

Tendra lugar en directo:
BIO Project- Concierto Bizarro de Hip Hop: 3rd World records is a West African & Irish collaboration creating a universal sound of Hip-Hop with no limitations or boundries, in a modern way but completely different and exceptional to HIP-HOP America.

This is 3rd World Republican Hip-Hop. Listen2Know. Each One, Teach One

Established in 2005, 3rd World Records is a revolutionary recording label that traverses two continents, Africa and Europe.



The evidence is bountiful, Teekay Da Newborn and #Ashman teamed up in 2002 joined by Dj 'Dutchi' (Official Music Of Black Origin Awards DJ)and from there went on to create a unique and uncommon sound perfected to this day.
Crowned Miller Strat Band Of The Year in 2006, and in 2009 reached the semi final of the All Ireland Talent show which earned them and the company reputable amount of followers nationally. In 2010 '3rd World' was nominated 'Best Upcoming Talent' by the Meteor Music Awards, Ireland.


Fundamentally driven by the ?Each One, Teach One" philosophy we take great pride in sharing the knowledge of life with mankind everywhere!

(Mano a mano)
Conferencia de Peppe: Quimico investigador " microencapsulado de aromas, plastico - vinilo" Sesion demostrativa de scratch a cargo de Dutchi y conferencia paralela sobre el formato vinilo y la tecnica Scratch

Moderadora Rosin Grif.: Hilo conductor de las desbocadas acciones bizarras en dublin.

Fotos Bizarras, Nohema Aparicio:

Bizarre and the art project

The art initiative as part of Bizarro.2.0 which also is connected to other series of events occurring during a few week period, liked with the SOS festival. Is based on an interactive photo exhibition where the main characters will be unknown people photograph with a same background holding different images and messages.
The principle idea of the photo-art theme is to involved random and potential public to attend to the various events.
Different activities are running in conjunction to create this unique Bizarre project, as the set up of a radio station, documentaries, talks, music, Dj sets, performance and art.

What does Bizarro mean to me?

We are all Bizarro, is the street where we walk everyday, is the hard working class making a different with their smile in an schedule life, the images of a city surrender by people who want to change the world, the weirdoes catalogued by crazy when they just try to be exclusive and special, those ones who do not want to be compare or imitate, those artist who through their form of expression make life less simple and a bit more complicated for the enjoyment of a less monotonous existence.
Thanks Bizarre for the diversion and diversity, the excitement and the exuberating, the ray of light and the colourful scene derivate from each of us.

Presentacion del Libro Psico-Bunker
Performance Susan B: cantará en galeico con un Burca mientras la bailarina polaca Monica Bieniek trabajará movimientos IDM Bunkerizados (durante la proyección de las imagenes del Libro)

Bizarro 2.0 dublin Primero se exhibira en D-Light Studios Un antiguo almacen de pintura reconvertido en un centro de arte urbano en una zona de flats de Dublin
continuando el show Bizarro en EL ROOM dentro del Andrews Lane Theatre noches mas intensas de la capital de la Republica de Irlanda, con sets de Djs Ciberneticos, sonidos sabrosos y sintetizadores en directo no faltara la pieza "el castigador ortomatico" SILLA ELECTRICA presidiendo las acciones de forma virtual..



Un cataclismo bizarro que sera la primera de las acciones para mi sesion discontinua del SOS. (No deja de ser canibal)

PESO MUERTO


He pesado y fotografiado el humo ,cuando di el último abrazo a una muerta sentí el peso muerto de una mujer muerta y fria . Ayer pese mientras os divertiais en ferias y os proporcionabais placer efimero yo pesaba el coño de la Bernarda

DE LA RAIZ SE EXTRAEN DÉBARBOUILLETTES


Como en la maleta de Alberto Greco el color de su interior jamÁs responde a la imagen seleccionada de todo lo que hay que llevar para un viaje. VIVO DITO

miércoles, 17 de febrero de 2010

mis amigos siempre son especiales


Mis amigos están en el precipicio constante, a la mirada del otro podrían decir que les ocurre algo que no se puede entender pero si los observas en sus detalles constantes revelan en su gesto felicidad y una paz que roza la locura, yo, si tengo prisa no los miro a los ojos porque cruzar la mirada con cualquiera de ellos será descubrir una atracción irresistible

Bibiana Aído subvenciona con 26000€ un mapa de excitación sexual del clítoris



Hay veces en que la tecnología de masas sobrepasa límites insospechados y los discípulos de Zubiri se alzan en protesta pero no todo es vacío y abreviatura. Llevo 183 días sin tomar una caña y eso me hace un superhombre por encima del ente presocrático que todos vemos en las farmacias cuando el sol está bajo, muy bajo. Pero estoy follando más y más. Pocas camareras reconocen mis andares pues la neblina es cada vez más espesa."Por cierto, ¿tu chica se ha ido?" A veces es necesario partir y demostrar que no todo son pinchos y buenas intenciones en el calor magmático de las sábanas."Por lo menos hace calor en tus sábanas-digo yo-en mi caso hace tiempo que recorro las longitudes sin encontrar más que escarcha sonrosada y vehículos de segunda mano." "Yo me ducho con parafina descafeinada" Bien hecho. Ayuda a superar la dependencia de toda bebida carbonatada. Sin contar con los concejales muertos que hemos dejado a un lado podemos decir con la nueva ola de cienciólogos que la vida nos derrota siempre en los mapas.
ME LO CONTO EN LA BARRA DEL BAR AQUEL COLEGA QUE QUERÍA HACER DEPORTE CONMIGO "LOS COJONES".

el capellán con la porra de plástico


el run run del deporte es como la canción que oigo todos los días, ¡levántate y anda! hablé con un colega para que me acompañara, me dijo que no tenía ninguna disciplina para ese tipo de reuniones, pero tenía un saco de boxeo colgado en el hueco de la escalera, y debajo; una moto desmantelada, la cadena en el suelo, llena de polvo.
había unas piezas en un bote de plástico rojo lleno de aceite mugroso, donde han aguantado esas piezas que no han sido oxidadas por el tiempo. así se construye una canción:
"los corceles ebrios a tus pies"

en esa caja negra donde suena esta canción, cada vez que abro la puerta, todas las escaleras están meadas y vomitadas por el fin de semana.

DOS DEDOS PARA ATRAS Y LA CARA PARTIDA



Me siento más cercano a todo lo vivido estos últimos años conociendo en las visitas a los artistas necesarios, viejos, grandes .
Que más de lo mismo no lo soporto,duro marmolillo,también a los fantasmas que me invento trato de darles esquinazo y corro la banda creyendo que el campo no está marcado con las rayas blancas de siempre.
Los Ñus, del reportaje de la televisión, que he visto esta tarde, mueren por la linea cayendo en la desolación y en la tragedia de ser devorados por los depredadores, olvidado la muerte superada la linea de la tragedia.
LA VIDA ES UN CONSULTORIO DE RAYAS EN EL HORIZONTE.
Yo tuve ahora hace un año una descarga eléctrica , desde el cuello a los huevos con un dolor absolutamente nuevo, el dolor de la muerte violenta ,cuando cai de la puta escalera de cabeza