Romera High School. Temporada 2: Ep-1-6

Romera High Teaser

Con Romera no hemos parado de producir en un lado y otro del Atlántico, obviando muchas veces las diferencias horarias. Así que nos pareció coherente para la campaña publicitaria de la segunda temporada de Romera High School tener al Real Observatorio de Greenwich por esponsor. El objetico de la campaña ha sido mantener proporcionalmente la cuota de mercado actual en las 39 zonas horarias oficiales diferentes, con un recorrido total de 26 horas. Es decir, la diferencia horaria para ver un episodio entre el lugar más avanzado cronológicamente (que en realidad son dos a la vez: Santiago y Madrid) y el lugar más rezagado es de 26 horas. La segunda temporada de Romera High School será tan extraña como el mundo de la hora oficial, donde nuestro protagonista promotor de movidas filosóficas en la UAM después de estar en el típico chiringuito de playa ya no es el mismo, algo que se veía venir en los dos spin-offs de la serie: "Los Deleuze" y "Adolfo me cuenta".

Adolfo me cuenta

"Adolfo me cuenta" debería ser la segunda serie derivada de "Romera High School" pero nos dimos cuenta que en realidad estábamos ante un spin-off del primer spin-off, "Los Deleuze". Sin embargo, esta comedia de situaciones -protagonizada por el sex symbol gaditano Adolfo Carrasco en el papel del promotor de movidas filosóficas de la UAM- sólo llegó a 3 episodios antes de ser cancelada porque el guionista Miguel Romera se embarcó en una homérica aventura amorosa.

¡Viva Chile, Mierda!

Tres motivos me llevaron a visitar la muestra del dúo español PSJM en Chile: uno, soy fan del arte geométrico gracias a las miles de horas que Ramón Vergara Grez (1923-2012) y Matilde Pérez (1916-2014) me dedicaron en el pasado siglo para sensibilizar mi comprensión del formalismo nacional, regional y global. Dos, tuve conocimiento de la obra de Cynthia y Pablo en Europa y como artista formado en el neoliberalismo más ortodoxo, tuve curiosidad por el uso que hacen de los "recursos comunicativos del capitalismo espectacular" y, aquí voy al punto tres, ver cómo lo asocian a la tradicional frase de amor patrio con la cual los chilenos rematan sus acontecimientos de la más diversa índole, una frase donde la expresión del amor alude al excremento. El culto a las heces no es casual, sobretodo después de Ferenczi y sus análisis de las relaciones infantiles del soltar (gastos) y retener (economizar) la caca con la conducta adulta de encontrar placer (regalos) como displacer (deudas) con el dinero. A propósito, mi relato ocurre en la misma semana de la visita al país del geógrafo social David Harvey, uno de mis autores predilectos para analizar la loca economía lucrativa que nos enmarca.

El uso que los PSJM hacen de la frase local con ribetes escatológicos me pareció interesante porque la sitúan en un momento histórico específico y en relación a una anécdota puntual: la victoria electoral de Salvador Allende, el primer presidente socialista en llegar al poder mediante las urnas y de cómo la noticia del cómputo que da la victoria al candidato de la Unidad Popular detona el ¡Viva Chile, mierda!  Los artistas españoles logran alejar con este destacado doble enroque citacional, la apropiación de la frase hecha por el primer presidente de derecha post-dictadura en el momento mismo del mediático rescate de 33 mineros atrapados a 700 metros de profundidad. De hecho, el gobierno de Sebastián Piñera utilizó la expresión como eslogan de su mandato incluído el importante Encuentro Nacional de la Empresa de Chile (ENADE). La impresión que me dejaron los PSJM fue que "rescataron" la frase de este otro rescate, otorgando al monolito geométrico exhibido el carácter social crítico que desean manifestar.

De repente, una intervención sonora interrumpe por intervalos el mutismo de la instalación "geométrico social", contenida en la Galería Metropolitana. Me detengo a escuchar. Y a hilar recuerdos dormidos. No pude obviar tras la escucha un hito de la cultura de la predictadura: el popular poema de 1965 ¡Viva Chile, mierda! del escritor "allendista" Fernando Alegría, que circuló también en formato vinilo y donde la profunda voz del actor Roberto Parada recitándolo, quedaron como testimonios del orgulloso espíritu de una época donde la búsqueda de lo nacional en el finis mundi no contemplaba la marginación social. Ambos sonidos, el exhibido y el recordado se tornaron no por casualidad ruidosos sin serlo. Visitar-la-visita realizada por los PSJM a la memoria cultural de un país cuando no se imaginaba neoliberal le otorga, creo, a nuestra percepción de lo geométrico esa actualidad significativa que sabemos que nunca perdió, pero que olvidamos. Corrijo: eludimos. Y no necesariamente como reflejo (de la dificultad) del hablar sobre (y cómo) manejar dinero.

MISION ROSETA, LA CAIDA EN EL COMETA

Queridos mamíferos copulantes: Como todo mamón sabe, la ubre humana consta de un pezón y una estructura hemisférica de grasa que lo rodea.

C'est Comme Ça

A propósito de Christian Malard y que el montaje dialéctico no es la simple colocación en contigüidad de elementos disímiles, retomamos las pistas con Domingo Sánchez Blanco como dúo dance-pop-charro bajo el nombre "Censored", aludiendo al censurado disco "The Marshall Mathers LP" de Eminem. "C'est Comme Ça" es un EP donde versionamos el clásico de Les Rita Mitsouko con tres cortes donde las letras gansta del salmantino vuelve a destilar su gusto por la comida, la pornografía, la conversación y los enterramientos (sic). "C'est Comme Ça" ha sido editada en dos versiones: censurada y explícita, sin embargo, algunas letras del EP fueron censuradas, incluso en la versión explícita. Ambas poseen un track oculto, separada por veinte segundos de la útima canción, titulado "********************** You".

1. Te gustaria hacer un gangbang donde tíos y tías se corrieran en el vinilo mientas la aguja disecciona los flujos (versión no radial).

2. No le metas prisa, métele mano, las ideas nos sobran, el badajo lo escuchan en Soria y por el muslo resbala (versión radial).
3. Hoja de cuatro cuchillos (Morille mix)

Historia Contemporánea de Chile

los brutales espejos, una habitacion brillante

las rachas de operatividad de mi activo constante se ven siempre dominadas por circunstancias que nunca sere capaz de controlar, no es ni bueno, ni malo. el asunto es que no me doy cuenta y puedo entrar en discursion constante y reproches hacia mi forma de emplear el tiempo. ahora estoy fascinado porque todos los dias son fiesta para mi, un fin de semana constante, un bucle diario convertido en un dia para condensar el tiempo viendo las cosas virtualmente y esperar, esperar a un solo proyecto, construir el pedazo mamotreto, lo digo cariñosamente, una cosa poco habitual como quedarme en casa todos los dias sin la sensacion de objetivo inmediato. la nueva accion es poder discernir su devenir? o estoy atrapado en un espejismo que solo puede ser una forma enfermiza de lo nuevo?. hay una novedad para mi. descubro que no me importa mirar las piedras unas encima de otras y doy consejos a los politicos con frases como "el fuego se combate con fuego" me tengo que reir y me parece que la diversion esta a punto de empezar. ahora la contaminacion constante y pensar en grande. solo me hace falta dinero, para pensar, solo pensar y beber. decir que la excitacion es un lugar para el experimento y el devenir lo que ya tuvo la posibilidad de ser. no hay distincion entre el pasado y el hoy. Todos tendrian que tener la misma sensacion que yo tengo siempre. las emociones pueden definirse como cultura general. lo que significa que estas emociones desborden de muchas maneras lo que uno llama arte.

Los Deleuze

"Los Deleuze" nació como una extensión de "Romera High School". La acción de este spin off transcurre seis años después de que nuestro promotor de movidas filosóficas y consultor político de la UAM descubriera cómo la institucionalidad fantaseaba con emprendimientos de postgrados. Esta insolencia explica porque la serie, caracterizada por sus escenas de tiempos muertos, fue abruptamente sacada del aire a mitad de la primera temporada. Sin embargo este fracaso no fue tan absoluto. La frase del protagonista del circunstancial último episodio susurrando (al mirar de soslayo a quien sería su novia) una cita del Deleuze que cita a Artaud "hay que terminar de una vez por todas con el juicio de Dios", expandió el universo de "Romera High School" a un nuevo spin off: "Adolfo me cuenta". 

El granjero Cooper

El interés por las carátulas, carteles o portadas no es una aventura pasajera. Es el modo perfecto de atesorar la coexistencia de imágenes, palabras, movimientos y sonidos en una Gesamtkunstwerk, pero una "obra total" menos parafernálica a las destiladas por la sociedad del espectáculo. Pienso que el carácter de integración discreta que atribuyo al cartelismo abre meta-umbrales para activar el sentido de la imaginación, implícito en la experiencia creativa. En resumen, es la lógica imaginativa colmando la brecha entre la mera sensación y el pensamiento inteligible, lo que suele ocurrirme al contemplar la carátula diseñada por Richard Hamilton para "The White Album" de Los Beatles o el de Joseph Kosuth para "Fragments of a Rainy Season" de John Cale. O al recalar con el principio de unidad en la diversidad del nunca siempre bien ponderado Alex Steinweiss.

Amazona en el circo Fernando

En 1998 decidí diseñar portadas a todo lo que hacía. No fue el comienzo de mi interés por los carteles de cine, carátulas de discos y portadas de libros pero es cuando empecé a sistematizar el gusto del diseño gráfico con mis intereses artísticos, retomando en clave pop lo ya trabajado en mis envíos por fax y web donde eran notorias las influencias de Peter Saville, Jamie Reid, Vaughan Olivier, los hermanos Larrea o Peter Whorf. Así, desde entonces mis Obras Invisibles adquieron otro grado más de extrañamiento y desautomatización, como me recomendó Shklovski a finales de los años ochenta. Bueno, también Brecht con su "efecto de distanciamiento". 

Romería por Romera

En uno de los trasnoches en el Cat Vintages’s,  tuvimos la idea con Miguel Romera DjDeleuze de realizar una road movie en clave de peregrinación. Todo comenzó cuando le conté la historia de Inés Suárez, la conquistadora española que llegó al fin del mundo en busca de su esposo y que tomó parte de la fundación de Santiago de la Nueva Extremadura. La historiografía señala que fue en el Cusco donde la plasenciana Suárez descubrió que era viuda, se hizo amante de Pedro de Valdivia (un hidalgo casado) y cómo juntos emprendieron la expedición a las tierras de Chile. También hubo tiempo en la discoteca madrileña para contar a Romera lo bien documentada que estaba la sanción de las autoridades de la época por el notorio carácter público de esta relación extramarital. Ante el entusiasmo de mi amigo, terminé el relato señalando que Inés, principalmente, es recordada en mi país por su arrebato ante una revuelta indígena (liderada por el cacique Michimalonco) donde decapitó a los caciques cautivos de la zona y arrojó sus cabezas fuera de la ciudadela. En una recurrente fecha para la historia de Chile, el 11 de septiembre de 1541. Cuando la ciudad de Santiago fue destruída y su acta de fundación quemada. En todo esto hubo una mezcla de amor, intrigas, gore y coincidencias que no podíamos eludir. Así que acordamos hacer una “romería”, en su acepción de peregrinación y como juego lingüístico del apellido Romera. Fue el momento cuando el nombre antroponímico de mi amigo se reveló peripatético y la identificación formal en un desestabilizador y cambiante pensum. La ruta de la "romería por Romera", que Miguel tituló "Buscando a Lupita y encontrarme con Carolina", sería un peregrinaje a pie que yo debería realizar en Chile en su nombre, recorriendo tres hitos de la vida de Inés Suarez. Lo particular al llegar a cada lugar, no sólo era celebrar los acontecimientos históricos de estos centros de la geografía sacra del valle aconcaguino, también era la oportunidad para realizar la siguiente plegaria, a propósito de las Lupita y Carolina aludidas por Miguel: “Permítele, Señor, a Romera que tenga la mera ocasión de poderla(s) conocer. Lo de que él le guste a ella no te lo pide. Sólo poderla(s) ver”. Aquí, la oración se convirtió en un esfuerzo de comunicación psicogeográfica. Y el recorrido “en representación”, por el ambiente urbano de extrema pobreza y riqueza de una ciudad latinoamericana, supuso una ocasión para exorcizar los pensamientos acomodaticios, los comportamientos estereotipados y las emociones condicionadas por el ordo amoris mediático.

Call-Curator

Está de moda cuestionar a las bienales. Y no podíamos estar al margen. Por lo menos eso pensamos Miguel Romera y yo. Decidimos reflexionar al respecto y armamos una bienal que aunara esa necesidad de llamar la atención, tan propia del mundo del arte, y la indiferencia que provoca dicho mundo en la sociedad. Acordamos usar como eslogan de nuestra bienal el coloquial “espérame tantito”, lexicalizada como mexicanismo pero aludiendo a la apatía ciudadana frente al arte. La intención comunicativa de la frase la asociamos a una imagen sacada de la película de Orson Welles, “F for Fake”. Esto significa que el mensaje curatorial busca producir una sensación de extrañamiento, una desfamiliarización con lo que se espera habitualmente del acontecimiento artístico “bienal”. Para los más quisquillosos esto es una bienal “falsa”. Para aumentar esta sensación de nulo impacto significativo social o político, nuestra bienal parte en su novena versión, jugando polisémicamente con esta decisión. La IX bienal es también una novena, un ejercicio de devoción, una costumbre pagana adoptada por el cristianismo para solicitar la mediación divina. Al respecto, conversamos con Miguel sobre qué tipo de mediación buscábamos, y acordamos que la de alguien que ayude en la falta de conocimiento o poca experiencia sexual. Aquí fue cuando se nos ocurrió la idea de identificar a dicho mediador con la figura del curador de la bienal. Esta codificación la combinamos con el número telefónico de Romera, para favorecer la eficacia en el interlocutor de inferir la realidad de (nuestro) comisario con la de una escort. Y esto, además, está en relación con la ausencia de límites espaciales y temporales de la convocatoria. No se sabe dónde es ni cuando durará. Como es evidente, esta bienal ocurre en cualquier lugar y no tiene fecha de inicio ni de fin.  Basta con concertar una cita telefónica con Miguel R. Romera, nuestro Call-Curator.

la escultura habitable estara desarrollando caracter constante abriendo al mundo los experimentos de la comunidad creativa

Bioluz, lo último en iluminación ecológica Ni electricidad, ni pilas, ni energía solar. Estas lámparas utilizan para producir luz bacterias bioluminiscentes. Las bacterias se alimentan con metano y un material compostado que se sitúa en la base y se conecta con las diferentes células a través de tubos de silicona. ecología Es una idea que ya exponíamos en Dale de comer a la lámpara y que ha desarrollado Philips con estos modelos vanguardistas.La lámpara puede rellenarse con diferentes tipos de bacterias que emiten luz en diferentes tonalidades. tecnología Aunque la luz no es suficiente para iluminar satisfactoriamente una habitación, si puede complementarla ayudando al ahorro de energía.Puede encontrar otras aplicaciones directas en la señalización de carreteras o sustituyendo a las luces de emergencia que existe en muchos edificios. ¿Habrá que alimentar a las lámparas periódicamente como a las plantas que tenemos en casa?

Cortina de humo

Hace unos años empecé a fotografiar distintas zonas de la península ibérica contraponiendo paisajes donde documentaba los costosos e incompletos crecimientos urbanos. Mientras acumulaba las imágenes de solares vacíos, edificios sin terminar y pisos en venta, me embargó la impotencia. No quería materializar los paisajes de la burbuja inmobiliaria ni explorar la crisis económica, política y social de España. De esa manera al menos no. Del mismo modo cómo me opuse a usar las imágenes de los detenidos desaparecidos chilenos para ilustrar los oscuros orígenes del término invisibilidad del que hago uso. Supongo que conocen las imágenes de los familiares de personas detenidas desaparecidas portando el retrato (a veces el único) que tienen de su ser querido. Al respecto, recuerdo cuando hice publico mi cuestionamiento por el uso oportunista con fines artísticos que se hizo de la documentación gráfica del hallazgo de ejecutados políticos de 1973 en fosas comunes, ubicadas en el norte de mi país. En fin, el punto en retrospectiva es que estos viajes por España terminaron siendo una road movie fallida (a diferencia de mi proyecto anterior, "De Cuenca en Cuenca") porque sin desconsiderar el rigor de mis composiciones, los calculados encuadres y el empleo del telefóno celular para realizar las capturas, terminó siendo lo que no quería: un recorrido y no una transferencia, en el sentido que Dennis Oppenheim hace del término. Titulé "Cortina de humo" a esta serie donde mis visiones convertidas en retratos conceptuales, pretendidamente críticos y distantes de la especulación inmobiliaria española fueron reemplazados por los de la burbuja chilena.

Romera High School Soundtrack

El soundtrack de la comedia de situación Romera High School fue promocionada bajo el slogan: "Cuando estés en el típico chiringuito de playa no olvides ....", siguiendo un estudio de audiencias realizado mediante un cuestionario con respuestas cerradas y abiertas. Las respuestas, tanto en línea como las respuestas en grupos de discusión organizadas por Miguel Romera en la UAM, estuvieron en sintonía con las valencias románticas del mórbido amor hereos. Por eso la selección de cortes intentó en su encadenamiento sonoro recrear este mortal síndrome, caracterizado por la cogitatio inmoderada, la consunción y la melancolía. Sin obviar, las dosis de acecho mediático:

1. Money for Nothing (Dire Straits)

2. Salomé (Chayanne)

3. Macarena (Los del Río)

4. La bomba (King Africa)

5. Que La Detengan (David Cibera)

6. Aquí no hay playa (The Refrescos)

7. Chica ye-ye (Conchita Velasco)

8. Hay que venir al sur (Raffaela Carrá)

9. Mayonesa (Chocolate Latino)

10. Amigos para siempre (Los Manolos)

11. Escuela de calor (Radio Futura)

12. Me lo dijo Pérez (Los 3 sudamericanos)

13. Qué difícil hacer el amor en un simca 1000 (Los Inhumanos)

14. El tiburón (Proyecto Uno)

15. Solo se vive una vez (Azúcar Moreno)

16. Yo quiero bailar (Sonia y Selena)

Romera High School. Fin primera temporada, Ep.9-12

Romera High School. Primera temporada, Ep.5-8

EN TIERRA DE NADIE SE ESCUCHA LOS RETOÑOS DE LA ESTETICA "IN FINE"

Algo va a pasar. Inevitablemente se gira en los momentos de cambio y ciclo. es posible que existan secretos. El plan para entender dónde buscar es donde todo ocurrió, el sitio determina y yo determino mi propia invención, aligerare la monotonía haciendo curvas cerradas y despues un triangulo con sus extremos redondeados. El lugar de trabajo y no hay duda que los problemas nos obligaran a hacer algo donde se de respuesta a los problemas increibles que aparecerán, será frente a eso la base de reuniones con los amigos antes que zozobren las ideas en el abandono o en la destruccion de los planes. Un hombre desnudo frente al gran escarabajo, indispensable tener una gran sombra que nos de la naturaleza y la tradición donde la materia y la espiritualidad nos reformen constantemente y recobre desde lo alto una idea generadora, una imagen de fuerza natural, negritud y cobijo. No tenemos tiempo para planificar tantos protocolos carcomidos, nos hace falta naturaleza creativa, nos colocaleremos frente al valor de la calidad de nuestra intención al aire libre en contacto directo. Elijo conscientemente una zona propicia, consciente del deterioro y la ruina. Un agotamiento del ser humano, nunca de la naturaleza del sitio que elijo, cada dia renovada y atractora. El principio es enterder eso, que no para nada y todo está en movimiento, integrar el enamoramiento de la obra al espacio donde tendrá su compás con el tiempo que nos toca vivir. Hondura de Huebra (Barbalos), pueblo en la dehesa salmantina su característica es el límite o frontera entre la sierra y la dehesa, los ultimos charros. Una frontera natural, su paisaje mas cercano ,el Pico Cervero, las kilamas y la Sierra de Bejar a vista de pajaro, estamos a las puertas del parque natural de la biosfera. Es una pedania discreta, seria en su conjunto, construcciones de piedra y materiales de la zona. el dialogo tanto con el paisaje como su edentidad permite un planteamiento en profundidad del tiempo a destiempo, pero con tantas posibilidades de proponer “arte benefactor”(boullee). La experiencia a través del arte contemporaneo para la construcción de una escultura habitable, donde el conocimiento colectivo y empresarial da principio a una situación nueva y a la vez clásica, cercanía a la sostenibilidad de un experimento artístico arquitectónico de vanguardia que acerca materiales extrañamente de toda la vida, puestos de nuevo en activo. Numerar los materiales unos resultados que una arquitectura no convencional en un lugar que va desgraciadamente al despoblamiento irreparable, se reinvente. " la calidad de la circulacion interior sera la virtud biologica de la obra, organización del cuerpo construido ligado en verdad a la razon de ser del edificio. la buena arqutectura "se camina" y se "recorre" tanto dentro como fuera. Es la obra viva como el lugar que habitas el lugar intercalado, insectos encontrados. Los interpretes de la obra ya no es el autor sino la busqueda a través de los intereses intelectuales y del progreso de materiales en el comportamiento con la naturaleza una naturaleza humana deseosa de que ocurran cosas y la naturaleza biológica de supervivencia