una exposicion sin artistas, modelo de los territirios valdios. defiende su cureitor.

Hi there, we just opened the exhibition on fake at IVAM (Valencia, Ispain). Let me thank your contribution and complicity. If you want to watch how the show looks like, go here. For the book in pdf (Spanish only), go here. Marta Arroyo from IVAM will contact you to close post-production matters and arrange printed book delivery. I was eventually arrested in Valencia. Now in hands of the empire best and thanks again, Jorge

los catetos de facebook, historia acomplejada de una sociedad pusilanine, ahi va lo que despierta terror

Hemos eliminado contenido que publicaste Eliminamos este contenido porque no cumple las normas comunitarias de Facebook. Domingo Sánchez Blanco ahi va un tema que hacia mucho tiempo que no veia. En recuerdo de Pierre Klossowski No se si recuerden que hace un par de meses hablamos sobre el tema de las leyes de la hospitalidad de Pierre Klossowski, o sea, el préstamo de la mujer a los amigos que visitan la casa. Acabo de leer este artículo al respecto. Es de Fernando Castro Flórez, espero lo disfruten: En recuerdo de las leyes de la hospitalidad (El funeral por las cenizas de Klossowski y la peregrinación de Domingo Sánchez Blanco) Todo comenzó en mi despacho. Domingo Sánchez Blanco se sentó, por pura casualidad, bajo la estantería donde tengo acumulados los libros de Foucault, Deleuze, Bataille y cía. Charlábamos o, mejor, divagábamos sobre toda clase de cosas. Sin venir a cuento apareció el nombre de Pierre Klossowski que, precisamente, estaba a la altura de la calva de mi invitado. Le mostré El baño de Diana, que yo mismo había tenido que prologar, ante la deserción de un crítico que presuntamente sabía algo de la cosa, con un esfuerzo descomunal de una semana. Todavía recuerdo el estado febril, a principios de los años noventa, en el que ejecuté ese cometido, dentro de la cama, en estado de trance. Desgrané, precipitadamente, algunas ideas de este personaje singular y, sobre todo, hice hincapié en «las leyes de la hospitalidad». A Domingo le sonó bien el nombre y, aunque no había leído ni una línea de Klossowski, me anunció que quería «visitarle», ésa fue la palabra que empleó, cuanto antes. Pensé que era el típico calentón que luego termina en nada. Mi sorpresa fue mayúscula cuando comprobé, poco tiempo después, que se había tatuado ese nombre en el antebrazo. Sin duda, estaba comenzando la demencia. Resulta que teníamos que ir, cuanto antes, a París para pedirle al autor de Roberte ce soir «lo más preciado que tenía» que, como conclusión de un argumento extraño, eran sus propias cenizas. Domingo tenía ya todo preparado: un automóvil «maldito», un Fiat 130, un necroescultor que, si mal no recuerdo, es colombiano y una serie de ayudantes dispuestos a todo. Me exigía que fijáramos una fecha para comenzar «nuestra road movie». Intentando dejar pasar este cáliz me autocalifiqué como «sacerdote sedentario» y lancé una serie de nombres de «klossowskianos» españoles que, como era de esperar, hicieron mutis por el foro cuando recibieron la llamada de Domingo proponiéndoles tan extraño viaje. Algunos de esos amigos se pusieron en contacto conmigo pidiéndome que no volviera a facilitar sus teléfonos a un alucinado como el que había perturbado su mortecina existencia erudita. El infatigable performer salmantino continuaba rizando el rizo y, así, tenía nuevos elementos que añadir a su proyecto: un libro de camuflaje que contenía un revolver que, según algunos, habría pertenecido a Unamuno. Tenía la intención de entregar ese volumen desproporcionado a la biblioteca de la Universidad de Salamanca para que lo custodiara en la caja fuerte donde tienen sus más preciados manuscritos. No podía negarme a todas las propuestas y finalmente acepté impartir una conferencia «de cien kilómetros». Nos presentamos en la fachada de la citada Universidad con el coche de marras al que habían añadido unos altavoces. Contando con Antón Lamazares y Domingo Sánchez Blanco como testigos, ante la estupefacción general, comencé a desgranar una farragosa conferencia sobre Bataille, Blanchot, Artaud, Klossowski y Balthus. Por las carreteras desiertas nos encaminamos a la Peña de Francia. La peripecia era de risa. Cuando brindamos, sentados en una mesa de picnic en aquella cima, con el paisaje cubierto de nubes a nuestros pies pensé que el fondo de esta acción que tantos vericuetos ha tenido era la amistad. Finalmente, el fatídico año 2001, Domingo consiguió una «tripulación» para el viaje parisino: un mecánico bastante rudo y Wendy Navarro, una crítica cubana a la que aprecio mucho. Javier Fuentes Feo era, en todos los sentidos, la correa de transmisión de esta peregrinatio, enviando mensajes y elaborando textos que dotaban de sentido a lo que era, a todas luces, una insensatez. Aunque se disponía de una larga lista de «contactos», al llegar a la ciudad de la luz todos se hicieron humo. Arrabal no daba señales de vida y otros pececillos menores demostraron que estaban demasiado acojonados como para ayudar a Domingo en sus propósitos. Se atrincheraron en casa de un artista español que antaño hacia esculturas con pelo. Desde allí realizaron llamadas angustiosas a diestro y siniestro hasta que les contestó Denise, la mujer de Klossowski, inmortalizada en tantos «cuadros vivos». Con enorme amabilidad les invitó a acudir a su casa, cosa que hicieron con enorme nerviosismo. Franquearon la puerta de una vivienda muy modesta y fueron tratados con una exquisita familiaridad. Un zumo de naranja y unos tragos de Tío Pepe. Balbuceos en un francés precario. Resulta que Klossowski estaba hospitalizado y todo hacía pensar que el final estaba cerca. El brillo de la mirada y una belleza antigua aparecen en todas las fotografías de ese encuentro que todavía recuerdan emocionados los que hasta allí fueron capaces de llegar. Denise Klossowski no ha dejado de mostrar su simpatía por esta acción, enviando cartas, autorizando la publicación de textos de su marido y, sobre todo, animando cada una de las fases de algo que no dejaba de crecer. Tres años después del viaje iniciático, Domingo montó una «mini-cumbre» klossowskiana en el Gran Hotel de Salamanca. Invitó a Carlos Franco, Carlos Jiménez, José de León, Javier Utray, Miguel Cereceda, Alberto Sánchez y Bernardí Roig a una cena en la que, a la manera platónica, invité a los presentes a exponer su «vínculo» con nuestro anfitrión ya fallecido del que, por cierto, teníamos una máscara sobre la que unas maquilladoras se afanaban intentando restaurar los colores. Un inédito que sometí a acelerada traición-traducción fue quemado como si el tema de las cenizas fuera eterno y cíclico. En una habitación, convertida en camarote de los Hermanos Marx, proyectamos Roberte ce soir mientras algunos prefirieron trasegar abundante champán. En 2005 un pequeño pueblo, Morille, se interesó en que «se hiciera algo allí»; surgió la idea de construir un cementerio-mausoleo para obras de arte contemporáneo. No mucho tiempo después desfilábamos por aquellos campos tras una carroza fúnebre con una orquesta reglamentaria. Era un cortejo patético sin concesiones. Como Domingo es incapaz de hacer una cosa sin mezclarla, como un experto barman armado con la coctelera, añadió al entierro de las cenizas de Klossowski un espectáculo de break dance sobre una precaria tarima y otro imponente funeral: el de un coche de Javier Utray dentro de una inmenso ataúd de hormigón armado. Fue una danza macabra extraordinaria. Recordemos que los locos y los bufones tienen un acceso privilegiado al mundo de los muertos, ese valle sin retorno es «transitable» por los que están fuera de lugar. De forma intempestiva, Domingo Sánchez Blanco nos lleva, con una mezcla de lo grotesco y lo filosófico, a los dominios donde muerte y fiesta se entretejen. Sin melancolía, con un sarcasmo ejemplar, desmantela las pretensiones museofílicas para proponer acontecimientos que podrían recogerse, sintéticamente, en la palabra «matarile»: el cuento se acaba, te pasaportan sin contemplaciones. Sin embargo, el relato no termina del todo. En el Museo del Automóvil de Salamanca, manteniendo una coherencia irreprochable, expuso, en el 2006, el automóvil, que, por cierto, ya había vendido, con el que realizó la road movie klossowskiana y los documentos que se habían generado, desde el beso tierno con Klossowski, hasta otro viaje al encuentro de Nick Cave para pedirle que realizara un concierto privado en el que bailaría con la venerable «Diana» que generó la bestial metamorfosis del cazador Acteón. Un grueso volumen recoge toda la peripecia con textos de toda clase y condición. En Tan funesto deseo. Gasolina, saliva, cenizas, cosas del combustible. El coche, el cuerpo, la conversación encontramos desde un fragmento del Anti-Edipo hasta unas consideraciones de Fernando R. de la Flor sobre Domingo Sánchez Blanco como estilita taconeador, porque últimamente le ha dado por encaramarse a columnas vestido de flamenco. Ahora me doy cuenta, ojeando ese libro, que se me han olvidado cosas que sucedieron hace tan sólo cinco años. Veo una fotografía en la que estamos con el coche «tuneado» en Gerona y recupero aquel viaje lentísimo en el que también evocamos al estudioso de la prostitución sagrada. Y también he vuelto a encontrarme con una escultura malísima, todo hay que decirlo, que presentó Domingo en una edición de ARCO: una botella agigantada con un corcho humano que saludaba; de esos lodazales estéticos surgiría la idea de hacer una edición de botellas de vino de Toro con el tapón-estilita. En una bella caja de madera está impreso, en color oro, un tablero de ajedrez. No siempre entiendo de qué va la cosa. Domingo, apunta en un breve texto titulado «Canción para un baile en una habitación de hotel», quiere terminar con una balada de amor y muerte lo que había empezado contra toda ley humana, deseaba abrazar a la viuda de klossowski: «Concebido por la ley, lo que para uno era imposible para otro era hospitalidad». No es el momento para retornar a los primeros pobladores pero tengo la intuición de que todo pudo comenzar, en Troya, por culpa de la destrucción de la termodinámica de los regalos, esto es, las leyes de la hospitalidad se habían violado. La cólera del héroe y su extravío están justificados. Domingo que no es, necesariamente, un homérico, convierte sus acciones en un despliegue de generosidad, donde la rareza es continua. Con su astucia radical no dudó en tatuarse en el otro brazo otro nombre: Blanchot. Ésa era otra visita pendiente. * Si les interesa este genial escritor y pintor cuya obra pictórica es diferente a la de su hermano, el gran Balthus, pero igualmente fascinante y erótica, lean esta excelente entrevista: Las potencias del alma. Entrevista con Pierre Klossowski Alain Arnaud

los metal, musicos, escritor, y la mano en el bolsillo. cuantas tumbas?, por eso suena blues en el cementerio.

museo mausoleo experimental. andamios, novela negra, blues y amplio instinto de supervivencia. los animales no se acercaron esta vez, las bestias estaban en las cercas, respetuosas, amables ”. ¿Algo más? astronautas y marineros en tierra. filósofia de la naturaleza, una obra silenciosa, sin malabarismos ni efectismos. subidos en un andamio tres musicos cantan sin micro, a pulmon, a tumba abierta, sin mucha seguridad pero con pasión y hondura. Con melancolía y alegría. ataron desde arriba el ataud y sin dejar atras la pierna la ato con el ataud, oscuro y poco ofendido. ASI DE CONFUNDIDOS ESTAMOS CUANDO UNO ENTRA EN PICADO BARRENA, ATADOS AL ATAUD. Ese etimológico salirse del surco del de-lirare, (traducción que supone tanto la “Vía de la Representación”-lirare-como su oposición-De=fuera-inundada por ese demasiado/ desmesurado de lo irrepresentable que augura la noción negativa de lo que no se inscribe como Surco) permite remitir, sin poder nunca mencionarlo, a aquello que no puede ser nombrado en tanto Otro como receptor sin mesura. De este modo, al usar la labranza como apoyo metafórico del “hacer netamente humano”-es decir del hacer simbólico frente a la dado de la reali-dad natural- , el significante del 1 trabajo consciente se impone como un hecho normativo que busca asegurar al sujeto en la corrección frente a un exceso de entropía que lo haría cabalgar a sus anchas de forma no-productiva (o simplemente destructiva).Clínica Contemporánea Vol. 6, nº 2, 2015 - Págs. 143-150 Copyright 2015 by the Colegio Oficial de Psicólogos de Madrid ISSN: 1989-9912 DOI: http://dx.doi.org/10.5093/cc2015a13 ACTUALIDAD / LATEST NEWS Reseña: El desencanto, muerte y locura de Leopoldo María Panero

mas de uno, buscando soluciones sencillas, el espejo de la huerta recoge dos tetas de una mujer morena.

ayer dia de la hispanidad hicimos patria, una patria periferica aun exclusiva para hacer fogata y creer en el hombre que somos. Yo soy el Individuo. Primero tuve que procurarme alimentos, Buscar peces, pájaros, buscar leña, (Ya me preocuparía de los demás asuntos). Hacer una fogata, Leña, leña, dónde encontrar un poco de leña, Algo de leña para hacer una fogata, Yo soy el Individuo. Nicanor Parra prepare carne y no escuche nada solo la parte final de la conversacion con pepe ballesteros, donde me explico la respiracion de donde uno habita, se contorsiona y fluye. adaptare mi roca al contorsionismo que nos toca.

RE-EDICION BIZARRA DE LUXE

Live in Salamanca (Loyola Records, 2010)

Live en el Morille Bowl (Loyola Records, 2010)

una elefanta presto atencion a un escarabajo en la cuna de la ninfa

el otro dia estuve en un encuentro que dirigia emilio corchado, catedratico de inteligencia artificial y mentor del Startup Ole. titulo: sin miedo a volar, la sequia, equilibrio mental. la construccion de una escultura habitable the construction of a living sculpture Dia 8, a las 12h 2016, "Future Room", presentamos a la par, con un titulo que abreviaba la singularidad del encuentro y de los retos que tenemos por delante. la persona que se sentaba conmigo Luis Sanz Andreu, I am researcher in Plant Physiology broadly interested in many aspects related with the study of plant stress responses. My research career crosses several disciplines, including microbiology, agriculture and plant physiology. Since 2014, I also provide support in project management at the Spanish-Portuguese Agriculture Research Institute (CIALE), University of Salamanca. Currently, I am Chair of the Spain-Portugal Chapter Marie Curie Alumni Association. Esta parte demuestra las emociones que conducen al mismo lugar, habitar y evitar que todo se vaya a tomar por culo. "sale volando". Un joven sale volando de un tobogán de agua y se rompe el húmero y varias costillas "Soy demasiado viejo para estar deslizándome en toboganes de agua. Me salí de uno y caí por un acantilado" "Por primera vez en mi vida he necesitado una ambulancia” La arrogancia de no compensar a la naturaleza es un gesto de prepotencia que al deslizarte por la curva te aplomas al fondo en el fango. Un hueco me parece una posible trampa y a la vez el lugar donde uno puede esconderse y mirar al cielo. el sito que uno busca para protegerse es la cueva, tu casa, la familia y las ideas. la idea es la fortaleza y el entusiasmo el sentido de la credivilidad y autenticidad. agradecer a las personas que me ayudan y me regalan su energia y que todo este lio en el que estamos metidos sirva como modelo de libertad, "La arquitectura es la voluntad de la época traducida a espacio" ((ludwig mies van der rohe).

Lanzamiento del disco de Cagon & Crista en Chile

Fue un día agitado, en el sentido más estimulante del término. Tras una indescriptible conferencia-obra en la Cátedra Domingo Sánchez Blanco, y luego de arremeter con todo en el Museo de Arte Contenporáneo, Fernando Castro Flórez presentó -ya en la tarde noche- el vinilo de Cagón & Crista compartiendo la historia "verídica" del exponente del sonido "matarile". Los espectadores, entre ellos, lo más nutrido de la escena alternativa rocanrolera chilena, estaban anonadados (sí, esa es la palabra) con el tejido ininterminable de erudición y anécdotas de Fernando para situar (y preparar) a la audición, de aquello que estaba por hacer girar en el tornamesas. Quedamos todos entusiasmados y abiertos a la escucha del vinilo, hasta que, tras terminar la cara B, se dio por terminada una memorable sesión. Al día siguiente, una serie de melómanos en la misma disqueria, se reunió a analizar esta pieza de colección, a propósito de todo lo narrado y analizado la noche anterior.

Conferencia inaugural en Facultad de Artes, Universidad de Chile

Bienvenida en clave Lucha Libre y el retrato de rigor en calzoncillos.

Bienvenido Fernando

Querido amigo, me alegro que estés de nuevo en mi país. Y aún no creo que mañana abrirás el evento en un lugar que considero históricamente muy cargado, cuya historia para muchos en la comunidad aún no está internalizada, como debiera ser. Estarás en el Campus Juan Gómez Millas. Ahí se ubica una de las sedes de la Facultad de Artes (donde se encuentran dos carreras, Artes Visuales y Teoría del Arte). Las otras dos están en el centro histórico de Santiago, donde se imparten las carreras de música, teatro y danza.

Este campus tiene el nombre del rector de la universidad que donó seis hectáreas de su propiedad para conformar, en la segunda mitad de los años sesenta, la Facultad de Ciencias y alojar el Laboratorio del Ciclotrón. Es el campus donde Humberto Maturana creó y desarrolló el concepto de Autopoiesis junto a Francisco Varela. Las artes llegaron a este lugar por razones circunstanciales: la Escuela de Bellas Artes, que estaba ubicada donde ahora está el actual Museo de Arte Contemporáneo en el Parque Forestal, se quemó en 1967 y estuvo errante mientras se decidió construir al sur de este Campus una nueva Facultad de Artes en el espíritu de la Reforma Universitaria, los movimientos estudiantiles y la Unidad Popular. Pero todo esto quedó cortado abruptamente por el Golpe de Estado de 1973. 

En enero de 1974, se instaló en el complejo sin terminar a la Facultad, en un clima de persecución política y desmantelamiento institucional. Lo que quedó reflejado en las implementaciones arquitectónicas aisladas y sin coherencia orgánica con lo planificado. De un complejo urbano, con muros transparentes e interconectados, todo quedó reducido a barracas enladrilladas. Este paisaje cargado de precariedad terminó siendo la característica del lugar, hasta el año 2006, cuando el decano y filósofo Pablo Oyarzun logró que el Estado invirtiera en remodelaciones en la sede, erradicando el abandono infraestructural que durante más de treinta años había marcado el paisaje de la escuela de arte más antigua del país, y la más golpeada por el autoritarismo. Estos arreglos pueden parecer insuficientes para las demandas actuales pero, hace diez años, este gesto sorprendió hasta los más escépticos. Y desde entonces, la cultura del lugar recuperó algo de la confianza perdida para generar cambios ante los embates de la historia.

Y justamente, sobre el lugar más descampado, donde sólo habían estructuras oxidadas que enrostraban a todo visitante el pasado de un proyecto de modernidad trágicamente inconcluso, es donde fue levantado el auditorio donde mañana serás recibido. Me alegro que sobre esas ruinas - aún invisibles para la memoria, por los mismos apremios de la dictadura que siguen actualizándose una y otra vez- instales tu agudeza e ingenio dejando un recuerdo que nos levantará la moral a corto, mediano y largo plazo.

Martes 9, a las 11.30 horas.

Fernando Castro Flórez llega a Chile con un disco de lujo realizado por Domingo Sánchez Blanco. El título, acuñado por Castro Flórez, lo diseñé citando a la serie de la temporada, "Stranger Things", y la idea me vino no sólo porque estaba viendo la serie, cuando tuve que ponerme a construir los flyers, sino por una foto de Fernando en calzoncillos, tomada por su hijo Manuel, posteada en Facebook, que me hizo recordar la cara de Eleven cuando aplica sus poderes psicoquinéticos. El disco, una pieza de museo, será prresentada en una de las disquerías que inició el "hype" por los vinilos en Santiago de Chile ("Tres Oídos"), un lugar sólo para iniciados como muchos me han hecho ver.  

No saber ver ni leer sabiendo ver y leer: un caso más.

Hoy me topé con un conocido, un psicoanalista que escribió sobre mi Obra Invisible, y me preguntó si me acordaba del texto. Le dije que no, en verdad no tenía ganas de decirle que su análisis era un simple cortar y pegar de lo que se dice que hago en Wikipedia. El asunto es que, con cierto dejo de sofisticación, me dijo "te lo enviaré pero está en francés". En realidad, no es que viera venir ese comentario pero le dije que se lo agradecía y que cuando necesitara una traducción al chileno avanzado, no dudara en hablar conmigo. Y luego, para seguir con la tontera, cada vez que me veía haciendo algo me largaba un chiste sobre la invisibilidad. Yo, en verdad, andaba de mala leche, estaba en medio de una manifestación contra los abusos economicistas en el país, como muchos chilenos, incluso él también estaba ahí conmigo por eso, pero no sé si entendió cuando le interesó meterse con mi obra, que mi invisibilidad  alude y se resiente justamente de aquello que nos convoca y encabrona. Y que para mi, la invisiblidad nunca ha sido un puto chiste. Ojalá lo fuera y vaya que se lo agradecería. Por lo demás, basta conocer los nueve requerimientos que exijo para convertir una obra sea invisible. 

un espectaculo oculto y las ansiedades a flor del vino, un vinilo arquitectura del escarabajo

Lo cercano se hace necesario y lo de siempre, no hay porque largarlo a la primera. Para el crecimiento es necesario estar cerca de otros y conocer su trabajo así como abrir el tuyo. El jueves comí con Miguel Cereceda en Hondura de Huebra, una paella acompañada de un buen vino del priorato, comimos Manuela él y yo. Tenía ganas de contar y repasar, de nuevo, todo sobre el proyecto de la escultura habitable en Hondura, una pieza que mezcla la arquitectura y el arte con un interés máximo de que sirva para algo. Los claustros antiguos sobre sus amplios muros Despliegan en cuadros la santa Verdad, Cuyo efecto, caldeando las piadosas entrañas. Atempera la frialdad de su austeridad.(charles baudelaire). Una arquitectura necesaria sobre la creación del arte. La envolvente visión sonora, haciendo que la música salga de las piedras Tengo el defecto de mezclarlo todo y ese defecto lo mantengo por defecto. No compongo nada, me quedo con mis pensamientos tempranos. Hablo de todo lo que me está ocurriendo e intento que se divulgue por todos los lugares, que no quede en una versión elitista de unos pájaros que comen y beben mitificándolo todo. Cagon and Crista, dispuesto a reunir a músicos y artistas sensibles bajo su batuta, un tubo de cobre agujereado con un mango de baquelita del cambio de marchas de un coche. 15 artistas: músicos, performer y bailarinas con actos lumínicos transversales. La duración era siempre aproximada, según fuera el ruido establecido y el grado de concentración de unos con los otros. La pieza, en este caso, titulada "Ánimo para una miga" era un paralelismo de gran rigor ideológico de formas de hacer y producir la obra. Sacrificio para buscar aguas claras. Todos los artistas, allí, en el sitio que Cagon elige, aparecen y tocan partes individuales, distintas de los demás, un "sonido amplio" que cada uno interpreta y es responsable de completar con las diferentes alturas del director de la gran miga sonora. Cagon and Crista abre la pieza al unísono, sin separarse de su voz que es la cuerda de transmisión. La parte sonora, como en toda la obra, pone de relieve un sonido hasta juntarse con otro más agudo o más grave para hacer que se escuchen todos los sonidos intermedios posibles. La construcción de la escultura habitable en Hondura, de igual manera, copia un formato que es, que surjan inevitablemente caminos y sonidos para que los aprecie el oído y que no puedas desaprovechar nada, concretando la cartografía de una arquitectura sonora.

un disco con sabor a jamon, casacando la galleta negra con la mano electroacustica

desde el humo y con el hago un perro blanco, se queda fijo y su barriga sucia llena de pezones rosas. si no estuviera desesperado hablaria en chino. en el transcurso de esta obra la sabrosa grasa que explota siendo la base del mecanismo ancestral que no para sin saber por que suceden en el momento que suceden las cosas. las cosas viven y caminan en el fondo de la naturaleza. camirar con el ruido que hace un cuhillo jamonero mientras es agarrado con un guante hecho a la medida de la mano de ingelmo Antonio, cortador de jamon sound. surco a surco, loncha a loncha y con sabor a jamon, sampleara el muslo del guarro iberico. presentacion del trabajo sonoro de cagon and crista luminous rat skin, dia 1 de julio 2016 en el DA2 museo de arte contemporaneo, salamanca. ANIMO PARA UNA MIGA, disco LP producido por promodiem music. DOMINGO SÁNCHEZ BLANCO ARTURO LEDESMA ROSA HERNÁNDEZ FRAILE ROBERTO RODRÍGUEZ KAOS DAVID ESCANILLA LOODER ROGER SOTO MICHEL BLINDER SILVIA HERNÁNDEZ IRIA YON X CÉSAR SERRANO RUBEN CASAS BARRIGÓN FERNANDO CASTRO ARTURO CARICEO DOMINGO SÁNCHEZ ZARZA MANUELA ZARZA MARTÍN

FRIBURGO 3334

Bizarro 2.0 está lleno de lagunas que tengo que recuperar. No es casualidad, pienso, que coincida en estos últimos años con mi responsabilidad en proyectos patrimoniales, lo que me ha permitido reflexionar mucho sobre las pérdidas, vestigios y rescates. Harán unos meses, respiré aliviado: los 17 discos que co-produje con Fernando Castro Flórez y en estrecha colaboración con Domingo Sánchez Blanco entre los años 2009 y 2012, habían por fin sido recuperados. Tuve suerte de contar con un equipo de profesionales de lujo. Volver a escuchar las obras con la voz de Domingo, Fernando, Avelino, Ernesto, Fassman y Rosa Dora remiten a una época intensa y delirantemente creativa, que en el transcurso de este año estarán finalmente re-editadas y en línea. La espera no fue fácil. Mientras estuve en esta tarea de rescate, que tomó tres años, con Miguel Romera desarrollamos proyectos como Friburgo 3334, el giro sonoro a todo lo sucedido.

la liga profesional de sepultureros. un escultor potugues Zulmiro de Carvalho

las opciones de mejorar los olvidos en el cilindro sarcofago. no vi manos eran libros petrificados anudados por los brazos de la liga profesional de sepultureros. una escultura se duerme en la capsula del tiempo, antes de la piedra en el interior del deposito aguantaba la presion del agua. Zulmiro de Carvalho, emocionado, intuitivamente veia las piedras y el turno para no volver a tocar el suelo. nadie reclamo nada, ahora la bestia esta encerrada. la imag­i­nación de los hom­bres, de ser bestias indomitas, que en algún tiempo se deleitaron con la creación, ahora se enfrentan a retos que abar­can la vida entera. museo mausoleo, morille dia 5 de junio 2016.

vencer el principio de la incertidumbre, aseptico y discreto mi propio detector de terremotos

ajustando mi ropa interior. la imprecision de mi cabeza es un afortunado hallazgo que me procura ocasiones muy densas y ligeras mondas, cascaras y envolturas para preveer mi futuro, que no me deje aislado de visión. es patologia de intención, perdurar. no tan loca vision de mi naturaleza que se pela emperifollado en lo razonable. intento decir algo siempre sin frenar la lengua. no hagamos tantas metaforas mientras otros nos comen el pan.

Moondog......Fosfato impreso; muda de reglamento incisiva

Fosfato impreso; muda de reglamento incisiva LINK

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EL APARTAMENTO DE DOBS. HUB PACTO CON ELLOS, DOBS PREGUNTÓ ELEVANDO LA VOZ. EN ALASKA PENSARAN QUE ESTO DEBE SER UNA BROMA PESADA.

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LA CONCIENCIA DE DOBS ESTABA TRANQUILA, BEBÍA SU BATIDO Y soPORTABA EL PESO,  Fosfato impreso; muda de reglamento incisiva NINGÚN REMORDIMIENTO? En el borde de la habitación, la esquina de cama.,.,.,.o a la fermentada planta alee...Onofre

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la tragedia del tiempo perdido, espacios fisicos creados.

ultimamente tengo contacto con muy poca gente del arte, recuerdo a mi amigo jorge oteiza amenazandonos a anton lamazares y a mi con el baston porque no tenia tiempo para escuchar putas chorradas. las consideraciones del tiempo no son para la paz, son en el estado del espacio mental que estes. ahora como siempre estoy dispuesto a la guerra, pero quiero ser capaz de no diluirme en chorradas y mirar con pasion y curiosidad en donde estoy metido con danzas y variaciones.

cada uno de sus actos y olores

todo lo puesto por nosotros saltando aplaudiendo por lo que nunca es lo mismo, por si algun dia dejara de pasar. el acto mismo, breve, brutal, irresistible y diabólico.